![花開花落[法國2008年馬丁·波渥斯執導電影]](/img/b/98d/nBnauM3X1gDNykjMzQzM5EDN0UTMyITNykTO0EDMwAjMwUzL0MzLyQzLt92YucmbvRWdo5Cd0FmL0E2LvoDc0RHa.jpg "花開花落[法國2008年馬丁·波渥斯執導電影]")
劇情簡介
1914年，知名的德國藝術品收藏家威廉·伍德在離巴黎40公里遠的Senlis鎮租了一套公寓，他想暫時告別巴黎忙亂喧囂的生活，在這裡靜靜地寫作。一天，房東邀請威廉去她家，伍德在房東的客廳里看到一幅畫。他非常吃驚地發現，原來這幅畫是房東四十多歲的臃腫女僕、眾人的笑料——塞拉菲娜畫的。她得到伍德的慧眼賞識，伍德希望為她開一個個人畫展。於是，她便更加廢寢忘食地作畫，只為儘快達到足以開畫展的作品數量。但是一次大戰突然爆發，伍德被迫逃離法國拋棄塞拉菲娜。然而戰時不論經歷多少困難，塞拉菲娜都不曾放下畫筆，一直墨守對藝術及伍德的承諾。1927年，伍德回到法國與塞拉菲娜重逢。但後來塞拉菲娜卻發了瘋，1942年死在精神病醫院……
演職員表
演員表
| 角色 | 演員 |
| Wilhelm Uhde | 烏爾里奇·圖克爾 |
| Séraphine Louis | 友蘭達·夢露 |
| La mère supérieure | 弗朗科西斯·勒布倫 |
| Mme Duphot | Geneviève Mnich |
| Duval | Serge Larivière |
| Helmut Kolle | Nico Rogner |
| L'interne | Corentin Lobet |
| Anne-Marie Uhde | Anne Bennent |
| Minouche | 阿德萊德·勒胡 |
| Madame Delonge | Anne Benoît |
| L'ouvrière en chef | Joëlle Bobbio |
| Soeur Marguerite | Léna Breban |
| Le médecin | Serge Gaborieau |
| La propriétaire | Hélène Ardouin |
| Le notaire | Francis Lacloche |
| La bouchère | Josette Ménard |
| L'intendante | Sophie Raive |
| Le boucher | Xavier Pottier |
| Le camionneur | Michel Sailly |
職員表
| 導演 | 馬丁·波渥斯 |
獲獎記錄
該片獲得了09年法國凱撒獎包括最佳電影、最佳女主角、最佳攝影、最佳原創劇本等在內的七項大獎，
幕後製作
人物原型
塞拉芬娜是一個畫家，一個瘋子，一個僕人。塞拉芬娜居住在離巴黎不遠的小鎮塞利斯，小鎮裡的居民一度沒有人知道塞拉芬娜是位畫家，人們只知道她是一位僕人。每天從早到晚的去富人家裡做清潔工，擦地、刷碗、洗衣服，靠著打掃衛生來賺點生活費。塞拉芬娜沒有多餘的錢來買顏料，便把所有可能的東西都拿來做顏料，借工作之機從富人家的廚房裡偷些動物血來做紅色顏料，趁著去教堂做禮拜的時候偷些燈油來做調色油，從野草甚至河泥里提取顏色，所以她的畫與眾不同。
白天的時候，塞拉芬娜是一個真正的僕人，晚上的時候，她卻是一個真正的畫家。在幽暗的燈光下，塞拉芬娜用她自製的那些原始顏料來傾訴自己的孤獨，日復一日，年復一年，花開花落，孤獨依舊。每一朵花，每一片樹葉，每一個果實，都是她訴說的對象。塞拉芬娜的繪畫主題大多是植物，她喜歡和自然交流，喜歡把自己肥胖的身體浸在河水裡，喜歡和樹說話。 她對伍德先生說：“先生，您知道嗎？當我悲傷時，我會去野外，摸摸樹，和花、鳥、蟲子說說話，一切就會好的。”
伍德是位德國畫商，也是塞拉芬娜的伯樂。他從德國來到法國，住在塞拉芬娜的主人家裡，正是在這裡，伍德發現塞拉芬娜的畫，它被棄在牆角。伍德發現後，雖說不上是如獲至寶，卻也是喜形於色。當他得知這幅畫出自每天到他房間打掃衛生的那位僕人之手後，他便成了塞拉芬娜唯一的知心朋友，孤獨的塞拉芬娜似乎對生活有了新的希望，伍德也使塞拉芬娜心中的那團藝術之火燃的更高。
然而事實卻是：雖是朋友，知心卻未必。一戰來臨，身為德國人的伍德在法國待不下去了，連夜逃離法國，走的時候只帶了一幅畫，但不是塞拉芬娜的，而是盧梭的。這既體現了伍德的身份，他不是一般的畫商，他發掘了很多的畫家，比如盧梭、畢卡索，塞拉芬娜的畫得到伍德賞識，說明了她的畫的確是有一定的水準，不過，同時也看出了塞拉芬娜的畫在伍德心中的真正位置。
塞拉芬娜早期的畫都很簡單，一根樹枝上挑著幾顆微熟的果子和幾片稀疏的葉子，簡單卻滿足。這種滿足恰似塞拉芬娜在勞作一天后，走入綠草萋萋的大自然里，傾聽樹和清風的對話時的那種滿足。然而，她後期的畫裡有一種繁華，一種病態的繁華，這種繁華是虛假的，宛若夜空里的煙花，那瞬間的綻放與美麗。一棵樹，長滿了數不清的果實，果實仿佛有生命似的，相互推搡著要從畫布里爬出來，還有那些樹葉，像一隻隻眼睛，驚恐萬分，正如梵谷的向日葵，在陽光般燦爛的顏色下，卻潛伏著神經質般的躁動和不安。
這種病態的、虛假的繁華正是塞拉芬娜後來生活與精神的寫照。一戰結束後，塞拉芬娜的生活更加窮困，再加上年齡大了，做不了重活，只能靠著小鎮裡人們的施捨來度日，儘管如此，她仍然沒有放棄畫畫。後來塞利斯小鎮舉辦了一次畫展，其中就有她的畫，也就是在這次畫展上，她又遇到了一位伯樂。這位伯樂依然是那位畫商伍德。
伍德戰後回到了法國，此時的他因為成功的挖掘了畢卡索和盧梭而名聲大噪。不過，他已經忘記了那個戰前曾讓他的藝術靈魂為之一震的塞拉芬娜，伍德以為塞拉芬娜在戰爭中死了，直到陰差陽錯的在一張報紙上看見小鎮畫展的訊息，伍德才想起了那位僕人，那位藝術的僕人——塞拉芬娜。
影片評價
法國畫家塞拉菲娜 在這部影片中，尤蘭達.莫羅把塞納芬娜演的非常傳神，儘管很多人不知道塞拉芬娜這位畫家，沒有辦法和莫羅進行比較，但是看完整部影片，你會覺得莫羅就是塞拉芬娜，塞拉芬娜就是莫羅。 塞拉芬娜與伍德再次相遇後，塞拉芬娜的生活軌跡徹底改變。伍德資助她畫畫，並答應為她在巴黎開畫展。面對著突然而至的金錢與榮譽，塞拉芬娜有些不知所措，肆意的揮霍，仿佛是對以前的貧困生活的報復。然而在她的名譽還沒正式來到之前，世界範圍內的經濟危機先來到了，藝術市場蕭條，伍德先生對她的承諾也成了一紙空文。 正如所有的那些不得志的畫家一樣，塞拉芬娜最終瘋了，並死於瘋人院。
